La poesia se on ylevä taidemuoto. Hän osaa saada meidät kosketuksiin sisällämme olevan ei aina näkyvän maailmankaikkeuden kanssa. Hänen ansiosta opimme tarkkailemaan maailmaa kauneuden prisman kautta ja tekemään rauhan sen kanssa, minkä hyväksymme.
Sitä kutsutaan runo parantaa runoilijan, kirjailijan ja bloggaajan Paolo Gambi, helmikuusta 2019 lähtien italiani.it:n yhteistyökumppani ja voitti jo Guidarello-palkinnon tekijäjournalismista (2012), Rimini Europa -palkinnon (2016) ja Loris Malaguzzi -runouspalkinnon (2019). Hän kirjoitti 28 kirjaa ja teki yhteistyötä kardinaali Toninin, Gustavo Raffin, Alessandro Cecchi Paonen, Alessandro Meluzzin, Ettore Gotti Tedeschin ja jopa Raoul Casadein kanssa. Hän julkaisi äskettäin runokokoelman Erakkorapun arvoitus, Magnolian muisto, Lohen laskeutumispaikka.
Se ei ole vain kokoelma, vaan tutkimusmatka kohti sielun piilotettuja paratiisi. Gambin runojen lukeminen on matka. Mutta myös mahdollisuus nähdä tuo puhdas ajatus Kauneus joka pystyy liikuttamaan maailmaa.
Monet teemat hyväili Gambin kynällä. On helppoa ja kaunista liikkua pulmien ja tunnelmien välillä. Kutsu elämään henkilökohtaisen ihanteen mukaan ilman pelkoa andare vastavirta. Ennen kaikkea keskeyttämättä henkilökohtaista etsintöämme bello. Elämää antava vastalääkenestemäinen helvetti joka kätkee meiltä asioiden ja elämän olemuksen. Paolo Gambi puhuu tässä eksklusiivisessa haastattelussa runoilijan roolista ja kauneuden keskeisestä käsitteestä.
Mistä saat inspiraatiota säkeisiisi?
He etsivät minua, eivät päinvastoin. Jokainen, joka on tuntenut taiteen, tietää, että se toimii näin: se ratkaisee kaiken. Kun se ilmestyy, voit vain antautua sille tai viettää loppuelämäsi katumalla, ettet tehnyt sitä. Siksi luovuin kaikesta: journalismista, työstä, ajatuksesta normaalista elämästä. Antaa Artin jahtaa minua. Ja säkeet virtaavat itsestään.
Mitä arvoa runoudella on sinulle?
Runous on tapani kääntää kauneuden mysteeri ihmiskielelle. Se on, kuten mikä tahansa taidemuoto, silta, joka yhdistää kaukaisia maailmoja, täällä olevan sen takana, tuolla, muualla. Sanoisin, että minulle nykyään runous on kaikki kaikessa. Ja uskon todella, että se voi pelastaa maailman. Itse asiassa se mielestäni on jo.
Mikä on runoilijan rooli nykyään?
On runoilijoita, jotka ovat vakuuttuneita olevansa runouden mestareita ja säilyttäjiä, jotka ovat "esoteerisessa" tiedossa, suljetuissa ja hyvin pienissä piireissä varmoja siitä, että vain he voivat käsitellä runoutta. Päinvastoin, olen vakuuttunut siitä, että ketään ei voida kutsua Taiteen "isäntäksi" vaan korkeintaan sen palvelijaksi. Ja taiteen palvelijoina runoilijoiden on kannettava runoutta kaikkialle. Tämän päivän runoilijoilla, historiallisella hetkellä, jolloin sana - puhuttu tai kirjoitettu - on palannut keskeiseen rooliin myös tekniikan ansiosta, on valtava vastuu: tuoda Runous ja siten pelastus uuteen kollektiiviseen alitajuntaan, mieleen. jossa se heijastaa koko globaalia kylää. Se ei ole pieni asia, ja se voidaan tehdä vain pölyttämällä jalkoja. Ja sormet.
Kokoelmastasi huomaamme huolellisen ihmissielun tuntemuksen. Miten niin paljon kiinnostusta on syntynyt?
Se syntyi juuri sillä hetkellä, jolloin tajusin kuuluvani "ihmisen" kategoriaan. Olen vuosia ajanut inhimillistä kiinnostusta toimimalla toimittajana, kertomalla ihmisten tarinoita. Sitten aloin keksiä tarinoita romaaneihini. Sitten tein sen olemalla "henkinen valmentaja" astumalla ihmismielen monimutkaisuuteen. Mutta täyteydessään vastaus tulee vain taiteen kielillä, jotka paremmin kuin mikään muu selittävät ihmisille ihmisen mysteerin.
Kokoelmasi on a matka kauneuteen, joka pelastaa maailman. Mikä on käsityksesi ko bello?
Minulle kauneus on yksi absoluuttisista asioista, se on mystinen käsite. Kyllä, tietysti, kauneus ilmenee pienistä asioista, se heijastuu, vaikka vain hetkeksi, kasvoihin, kehoon, maisemaan. Mutta se on paljon enemmän. Kauneus, Hyvä, Jumala, tietyssä mielessä ovat synonyymejä, ne ovat sanoja, joita ihmiset käyttävät kertoakseen jotain, mitä heidän mielensä ei yksin voi omaksua. Kauneus on sitä, mikä piilee siinä salaperäisessä ulottuvuudessa, jossa sydämen lait ovat voimassa. Mutta se ei pelasta maailmaa tulevaisuudessa. Se säästää sen jo tässä ja nyt.
Erakkorapu etsii jalansijaa pelastuakseen eksistentiaalisesta helvetistä. Mitkä jalansijat tuovat meidät turvaan?
En tunne itseäni monien vastausten kantajana, minun on parempi esittää kysymyksiä. Tiedän, että elämme "nestemäisessä helvetissä", jota kuvailen kirjan ensimmäisessä osassa, Zygmunt Baumanin helvetissä, jossa kaikki - identiteetit, instituutiot, ideologiat - on nesteytetty. Pelastaaksemme itsemme tarvitsemme puuta, hylkyjä, joihin tarttua. Ja jos tämä puu löytää maan, se herää eloon ja muuttuu puuksi. Ja puu säilyttää maailmankaikkeuden muiston. Se on kirjan toinen osa, "puun kiirastule". Joten ehkä ensimmäinen sana, joka repi meidät pois helvetin nestemäisestä logiikasta, on "muisti".
Yksi runoistasi on omistettu anteeksiannon taiteelle. Ilman anteeksiantoa on vain helvetti. Kuinka voimme oppia antamaan anteeksi, ja kuinka paljon se voi muuttaa meitä?
Ne, jotka eivät osaa antaa anteeksi, saavat aina tuomionsa erittäin maineikkaan tuomitun uhrin: itsensä. Jotta voisimme antaa anteeksi muille, meidän on ensin opittava antamaan anteeksi itsellemme. Halauksella, joka hyväksyy nöyrästi kaiken, mistä emme pidä meissä, kaiken, mikä ei ole niin kuin mielemme haluaisi. Luopua siitä, mikä logiikan mukaan olisi oikein – eli syyllisten tuomitsemisesta – sen, joka haluaa antaa anteeksi, on löydettävä kaksi pientä siementä: nöyryys ja syleily.
Onko kokoelmassa runoa, josta pidät eniten?
Jotkut jakeet saavat minut jopa nykyäänkin aina itkemään, kirjaimellisessa mielessä, kun luen niitä. Niinkuin nämä:
ja vain se mikä on tärkeää, jää:
mikä on pientä
ja se menee hitaasti.
Mutta en todellakaan tiedä miksi. Ehkä he eivät kerro muille mitään. Runous on tällaista: se puhuu läheisesti ihmisille, ja jokainen on maailma itselleen.
Lohi onnistuu pelastamaan itsensä helvetistä, koska se, poiketen muista, ylittää sen, mitä massat tekevät. Mitä vastavirtaan meneminen merkitsee sinulle?
Älä hyväksy kritiikittömästi sitä, mikä on asetettu "normaaliksi". Nykyään poliittisesti korrektit ovat kirjoittaneet uusia dogmeja ohjaamaan uutta ideologiaa, joka pyrkii ainutlaatuisuuteen. No, uinti vastavirtaan tarkoittaa nykyään esimerkiksi taistelua vapauden puolesta, poliittisen korrektiuden tyranniaa vastaan. Mutta se tarkoittaa myös itseäsi vastaan menemistä. Ollaksemme todella oma itsemme meidän on kyettävä luopumaan niin monista asioista, joiden uskomme olevan osa meitä. Kuin pähkinä: päästäksesi sydämeen sinun täytyy murtaa kuori.
Pandemian aika on suosinut itsetutkiskelua. Sekä säkeesi, jotka saavat lukijan uppoutumaan itseensä. Kuinka tärkeä sisäinen dialogi on luovissa tarkoituksissa?
Olen menettänyt sisä- ja ulkopinnan ääriviivat. Dialogi on sisäisen ja ulkoisen, minun ja muiden, minun ja itseni välillä lähes epäselvällä tavalla. "Dialogi" on poikkeuksellinen termi: kreikan sanasta dia-logos, sana, joka menee ristiin. Joten mielestäni meidän haasteemme, kaikkien haaste, on juuri se, että pystymme avautumaan sanalle, tälle "vuoropuhelulle", joka kattaa koko maailmankaikkeuden, kaukaisimmasta tähdestä naapurin puutarhaan. Ja erilaisten asioiden kohtaamisesta syntyy jotain uutta. Luova prosessi on kaikki olemassa.
Runous on taiteen muoto, joka kamppailee vakiinnuttamaan asemaansa, mitä mieltä olette?
Mielestäni tämä ei ole totta. Näen ilolla, että sosiaalinen media on herättänyt kokonaan uuden sukupolven, jota runous vetää puoleensa. On miljoonia ja miljoonia nuoria ja hyvin nuoria – pelkästään Italiassa muutama sata tuhatta – jotka käyttävät instagramia horisonttina jopa yksinkertaiselle runotutkimukselle. Itse pikkuiseni, karanteenin aikana, tein päivittäisiä runoohjeita. Joka päivä klo 21 luemme runoilijoita suuria ja pieniä. Aluksi meitä oli noin kaksikymmentä, sitten viisikymmentä, sitten muutama sata. Olemme saavuttaneet 2400. Mielestäni on totta, että viime sukupolvien aikana ne runoilijat, jotka ovat halunneet tehdä runoudesta kirjallisuuskriitikkojen ja esoteeristen piirien asiana, ovat kääntäneet ihmiset pois tästä taiteesta. Mutta se aika on ohi. Ovet avautuivat uudelleen ja ilma kiertää taas.
Kannamme tiedostamatta sisällämme inspiroivia opettajiamme. Mitkä ovat sinun?
Tiedäthän, että sanon aina kavereille, jotka kirjoittavat minulle sosiaalisessa mediassa lukeakseen runojaan: "kirjoittaaksesi runon, sinun on luettava sata"... Lista olisi siis erittäin pitkä. Haluan kuitenkin mainita kolme pyhää hirviötä, joita et voi olla tuntematta ulkoa, jos haluat käsitellä runoutta: Homeros, Dante ja Shakespeare. Erityinen referenssihahmoni on Jorge Luis Borges, joka mielestäni keksi kaiken. Sitten on Szymborska, koska se oli yksi ensimmäisistä lukemista, jotka veivät minut runouden universumiin. Mutta myös Pessoa, joka pessimismistään huolimatta, joka teki hänet niin inhimillisesti etääksi minusta, sykkii lähelläni. Paljon vähemmän italialaiset: tällä hetkellä (ja se muuttuu päivittäin) tunnen olevani hieman kauempana XNUMX-luvun italialaisesta runoudesta. Lukuun ottamatta D'Annunzioa, joka ei lakkaa kiehtomasta minua, ja Pascolia, joka sai eilen jälleen kyyneleen.
