Tässä artikkelissa, jonka otsikko on Sergio Micelin homonyymiseen esseeseen käytetty anagrammi, halusin tutkia jonkun, joka, kuten aina, mielestäni edustaa tärkeintä, panosta. persoonallisuus elokuvan ja musiikin kielen monimutkaisesta ja yhä vaikeaselkoisesta dialogista: Ennio Morricone.
Musiikin ja elokuvan liiton analyysille on vasta viime aikoina saatu vankka teoreettinen perusta. Ennio Morricone on tehnyt italialaisen elokuvamusiikkisektorin nuorentavaa tehtävää. Hän on muusikko, joka voidaan määritellä "kaikkipuoliseksi", koska hänellä on selvät ymmärrys- ja sopeutumisominaisuudet kaukaisimpiin musiikillisiin suuntiin, joissa hänen tyylinsä on aina jäljitettävissä. Musiikki on tilan ja ajan pehmentäjä. Sergio Leonen elokuvien pitkissä kaksintaistelukohtauksissa (joissa hahmot eivät tee muuta kuin seisovat paikallaan kuin patsaat vastakkain) Ennio Morriconen musiikki on korvaamatonta tehdessään tällaisen ajan immobilisoinnin hyväksyttäväksi.

Muutama "muistuttava" muistiinpano Olipa kerran Lännessä tehdä tiedostamattomasta retrace-reitti, joka koostuu paitsi preeriasta, auringosta, myös henkilökohtaisista tunteista, jotka liittyvät sekvenssin fragmenttiin. Kestäisi koko yön sulattaakseni uteliaisuuden, jota Ennio Morriconen taiteelliset yhteistyöt ehdottavat. Mielestäni tutkimus koko tuotannosta Morricone se edellyttää tiettyä "kokeellista" luonnetta. On yli neljäsataa elokuvaa, joihin säveltäjä on lahjoittanut musiikkiaan. Joidenkin asiantuntijoiden mukaan ryhmät, kuten Pet Shop Boys, Dire Straits, Rolling Stones, Bon Jovi, Guns N' Roses ja kuka tietää kuinka monet muut ovat julistaneet olevansa velkaa Morriconen kielelle. Minun vaikutelmani on, että Morricone teki yhteistyötä useammin kuin todellisuudessa tiedetään. Mutta rajoitan vain kirjoittamaan, että seurustelu sellaisen säveltäjän kanssa, jolla on niin rikas persoonallisuus, "veloittaa" hahmottelemaan aikamme musiikin globaalin profiilin. On kuitenkin sanottava, että nykyään saatavilla olevat niukat haastattelut ja elämäkerrat korostavat enemmän "kulttuuroitua" Morriconea, toisin sanoen erinomaista yhteistyötä, joka sai Sergio Leonen sanomaan: "Nyt en voi enää edes kuvitella. elokuva ilman Ennion musiikkia…”. Leonen kanssa tehty on onnellinen kumppanuus, jonka keskeyttää vain ohjaajan ennenaikainen kuolema; vähän ennen pakotettua eroa, nämä kaksi sinetöivät kauniisti suhteensa tuskalliseen ja poikkeukselliseen "historiallis-psykologiseen" Olipa kerran Amerikassa.
Olipa kerran Ennio Morricone…
Ennio Morricone syntyi 10. marraskuuta 1928 Roomassa. Perhe asui pitkään yksinomaan hänen isänsä Marion, arvostetun viihdeorkestereiden trumpetinsoittajan, ammatissa, kun taas hänen äitinsä Libera Ridolfi aloitti vasta paljon myöhemmin Roomassa pienen kangasyrityksen. Siksi voidaan olettaa, että Morricone kasvoi tyypillisesti proletaarisessa perheilmapiirissä, jossa elämä ja työ kietoutuvat läheiseen keskinäiseen riippuvuuteen ja joita leimaa arvokkaan ahkeruuden etiikka. Musiikin aloittaminen ei tapahdu pelkästään hänen luonteensa varhaisten ilmenemismuotojen ansiosta - ensimmäiset sävellysyritykset ovat peräisin noin vuodelta 1934 - vaan luonnollisena vaiheena valmistautua hetkeen, jolloin poika ottaa isän roolit perheessä. ja töissä. Morriconen juurien luonne saa uskomaan, että luovutus isän ja pojan välillä olisi tapahtunut joka tapauksessa ja että niin varhain ilmaistu kutsumus teki jo sinetöidyn kohtalon vain hyväksyttävämmäksi.
Pienellä mustetta tikalla Ennio Morricone astui historiaan ja sydämiin. Arka viittaus Sergio Leonen elokuvan ääniraidan säveliin riittää Olipa kerran Amerikassa eksyä gangsteri New Yorkin sumussa. Tuo pannuhuilu, joka muistuttaa Amerikan intialaista alkuperää, on vain pisara musiikin meressä, jonka Morricone on antanut elokuvalle.
Jos on totta, että elokuva on käyttänyt hänen kykyjään, on yhtä totta, että Morricone on käyttänyt elokuvaa testatakseen kykyjään.
Italian yleisö löysi Morriconen ja tunnisti hänet välittömästi musiikin kanssa Nippu dollareitaOhjaus Sergio Leone. Sen jälkeen hän uppoutuu elokuvan Babyloniin osoittaen kiistattomia ja harvinaisia selviytymistaitoja. He seuraavat Muutamalla dollarilla enemmän e Hyvät pahat ja rumat, länsimaiseen genreen kuuluvia nimikkeitä, edelleen Leonen ohjaama. Siitä lähtien Morricone, halusitpa tai et, on leimattu kaksinkertaisesti: ääniraitojen kirjoittajaksi ja länsimaisen genren asiantuntijaksi, jolla on taattu suorituskyky. Uransa aikana hän allekirjoittaa noin kaksikymmentäseitsemän kommenttia länsimaisille elokuville, ja hän osallistuu itsestään huolimatta levymerkin vahvistamiseen, oli se sitten virheellinen ja vähentävä. Ja tässä on Morricone, joka, pysyen uskollisena itselleen, turvautuu rytmis-melodiset solut pienempiä ja pienempiä, mutta kykenevät näyttämään epätavallisilta ja samalla tutulta jopa vähemmän "koulutetulle" korvalle. Tässä ovat sitkeät skitsofreenikot, jotka ovat vain ulkonäöltään mekaanisia ja jotka ovat siksi häiritseviä niiden ei aina ennakoitavissa olevassa edistymisessä. Hänen elokuvan partituurien kiehtovuus piilee juuri sellaisen rakenteen ainutlaatuisessa rinnakkaiselossa, joka on kaikin puolin perinteinen, mutta samalla pienten epäjohdonmukaisuuksien vuoksi eksentrinen. Ennio Morricone, kirjoitan, edustaa eräänlaista takuusinettiä, jolla voidaan yrittää pelastaa pilaantunutta kalvoa tai parantaa kunnianhimoisen tuotteen ominaisuuksia.