Italian renessanssin taiteellisessa panoraamassa Sandro Botticelli nousee esiin poikkeuksellisen tärkeänä hahmona, joka pystyy sulattamaan taiteen, filosofian ja kirjallisuuden ajattomiksi teoksiksi. Tietäjä Annalisa DiMaria, tuoreessa tutkimuksessa (josta annamme ainutlaatuisia uutisia) paljasti joitain yllättäviä puolia Botticellin taiteesta vertaamalla taiteilijaa Dante Alighieri ja kutsui häntä "maalauksen Danteksi". Tämä rohkea mutta oikea lausunto kutsuu meidät tutkimaan syvällistä yhteyttä Botticellin ja firenzeläisen uusplatonisen ajattelun välillä, joka on hahmoteltu erityisesti hänen symbolisessa teoksessaan "Venus ja Mars".
Botticelli ja uusplatoninen filosofia
Annalisa Di Maria, renessanssin ikonografian asiantuntija ja Firenzen Unescon klubin asiantuntijakomitean jäsen, kiinnitti esimerkillistä huomiota Botticellin työhön vaikuttaviin kulttuurisiin vaikutteisiin. Tämän tutkimuksen keskiössä on uusplatoninen koulukunta, joka jätti merkittävän jäljen 1400-luvun kukoistavaan firenzeläiseen älykkyyteen.
Sellaisten hahmojen vaikutuksen alaisena kuin Cristoforo Landino, joka tunnetaan Danten tekstien käännöksistään ja filosofien opettaja, kuten Marsilio Ficino ja runoilijat pitävät Angelo Poliziano, Botticelli löysi suuren inspiraation lähteen. Hän onnistui siirtämään abstrakteja käsitteitä ja monimutkaisia tunteita teostensa visuaaliseen kieleen. Ihmisten tunteiden visuaalinen käännös Di Marian mukaan paljastaa hänen sukulaisuussuhteensa Danteen aikana, jolloin hengellisen totuuden etsiminen tuli välttämättömäksi.
Hänen oleskelunsa Urbinossa ja hänen taiteellisen huippunsa
Erityisen valaiseva on Botticellin kokemus Urbinossa, jossa hän teki yhteistyötä Dogen palatsin Studiolon sisustamisessa (vaikka ei ole olemassa tiettyjä asiakirjoja, jotka todistaisivat hänen läsnäolostaan Dogen palatsissa, mutta sisällä on kuitenkin näkyviä taiteilijan piirustuksista tehtyjä upeita). Tänä aikana hän yhdisti klassisen perinteen ja humanistiset pyrkimykset. Toimeksianto "Jumallisen komedian" kuvituksesta Pier Francesco de' Medicin Lorenzo edustaa ratkaisevaa lukua hänen urallaan ja todistaa mestarin teknisestä ja käsitteellisesta kehityksestä.
"Venus ja Mars": puhtauden ja henkisyyden etsintä
Yksi Annalisa Di Marian tutkimuksen painopisteistä on mestariteos "Venus ja Mars", joka on luotu vuonna 1483. Tässä teoksessa Botticelli ilmentää platonisia periaatteita mytologisten hahmojensa kautta. Di Maria havainnollistaa, kuinka Venus, henkisen rakkauden symboli, ja Mars, lihallisen rakkauden ruumiillistuma, eivät ole vain vastakohtia, vaan pikemminkin toisiaan täydentäviä syvemmän totuuden etsimisessä. Kuten asiantuntija selittää, «Puhaasti pukeutunut Venus ilmentää Afrodite Uraniaa, jota Platon ylisti hengellisen rakkauden jumalattareksi, kun taas pukeutunut Mars herättää lihallista intohimoa. Tämä kaksinaisuus havainnollistaa täydellisesti filosofi Platonin näkemystä siitä, että hengellisen täytyy voittaa lihallinen.". Botticellin taiteellinen suunta on sellainen, että satyyrit, perinteiset nautinnon ja aistillisuuden symbolit, tulevat ylivertaisen rakkauden sanansaattajiksi, mikä viittaa henkiseen ulottuvuuteen, joka ylittää konkreettisen.
Tämä kaksoislukeminen antaa meille mahdollisuuden ymmärtää, kuinka Botticelli ei rajoitu tunteiden ilmaisemiseen, vaan aikoo myös kutsua katsojan syvempään pohdiskeluun. Asiantuntijan mukaan Marsin puolesta pelaavien satyyrien läsnäolo viittaa ajatukseen hengellisestä hengityksestä, joka pystyy kohottamaan sielun aineellisen halun yläpuolelle, käsite, joka muistuttaa Danten sitoutumisesta kauneuden ja totuuden etsimiseen.
Un'eredità duratura
Annalisa Di Marian tutkimus ei ainoastaan tuo Botticellin taidetta uuteen valoon, vaan kutsuu myös pohtimaan taiteen merkitystä yhteisen henkisyyden ilmaisuna. Botticelli ei siis ole vain suuri taiteilija, vaan myös aikansa ajattelija. Hänen perintönsä ilmenee kyvyssä kääntää ihmisen tilan olemus kuviksi, jotka puhuvat edelleen sydäntä ja mieltä, aivan kuten Danten sanat. Maailmassa, jossa taiteen arvo voi joskus unohtua, Di Marian työt muistuttavat meitä siitä, että luovuus on henkisen kohoamisen muoto. Botticelli perusteellisen taiteellisen ja filosofisen tutkimuksensa ansiosta vakiinnuttaa itsensä ikuiseksi kauneuden tutkijaksi, todelliseksi "maalauksen Danteksi".
(Kuva: Annalisa Di Maria Facebook-sivu; Italian renessanssi, Facebook-sivu)
Jätä kommentti (0)