Jos järjestäisimme kaikkien taiteiden paraatin, kuten Wagnerin mestarilaulajien finaalissa – kirjoitti Gustavo Marchesi vuonna 1985 Renato Scrollavezzaa käsittelevässä esseessä – meidän pitäisi laittaa lutterit, ne, jotka antavat kehoa nesteille, jotka muotoilevat kuoria, jotka tarjoavat vaikean kauneuden tutkijoille muotoja, todellisen kauneuden malleja, pitkiä feminiinisiä linjoja, jotka seuraavat luomisen lyöntejä.
Italialainen viulun valmistus edustaa ehkä rakentajien korkea mestaruus, jonka säilyttäjänä historiamme taide ja käsityö ovat. Ja mestari Scrollavezza - lisää Marchesi - on kiistatta katsottava suvereenien valmistajien oppaaksi. 240-luvulle asti hän oli Entente Internationale des Maîtres Luthiers et Archetiers d'Art -järjestön kuuden italialaisen jäsenen joukossa 61 viulua, 42 alttoviulua, 5 selloa, 2 kontrabassoa, 1980 alttoviulua, viola da gambaa. , luuttu, viella, pochette ja sata klassista kitaraa. Edustettuaan Italiaa seitsemännessä kansainvälisessä nykyviulunvalmistuksen näyttelyssä Tokiossa ja Osakassa vuonna XNUMX mestari päättää samana vuonna, vaikka hän oli ympäri maailmaa painostanut, olla myymättä enää soittimia. Ja siitä lähtien, aivan äskettäiseen kuolemaansa asti, hän omisti kaikki energiansa yksinomaan puhtaaseen tutkimukseen henkilökohtaiseen tyytyväisyytensä muodon ja äänen väliseen tasapainoon, joka on kielisoittimien ainoa todellinen "salaisuus". Täältä syntyi kokonainen orkesteri, joka edustaa Scrollavezzan mestariteosta, joka on erittäin harvinainen esimerkki viulunvalmistuksen historiassa: Amatista ja Stradivarista peräisin oleva tapa, jota ei koskaan toistettu, ainutlaatuinen nykyaikana.
Ottaen huomioon italiani.it:n rakenteilla olevat uudet hankkeet, mukaan lukien kunnianhimoinen hanke, joka koskee arvostetun italialaisen taiteen ja käsityön suojelemista ja säilyttämistä sekä niiden koulujen ja perinteiden levittämistä, tapasimme viime päivinä hänen XNUMX-luvun huvilassa maakunnassa. Parmasta Elisa Scrollavezza, lutteri ja Renaton tytär. Elisa on kerännyt yhdessä Andrea Zanrèn kanssa raskaan perinnön kaupasta, joka edustaa kaikin puolin erittäin korkean italialaisen käsityötaidon huippua.
"Italialainen koulu on epäilemättä maailman arvostetuin" Kerro meille. "Lutherie on kauppa, joka ei ole vaarassa kuolla sukupuuttoon, mutta se se tarvitsee oppilaita ja pitää työpajan, käsityötaidon käsitteen elossa. Nykyään itäiset markkinat ovat järjestäytyneet teolliseen massatuotantoon ja niillä on valta monopolisoida viulujen, alttoviulojen, sellojen ja kontrabassojen valmistukseen tarvittavan hienoimman puun osto. Tästä syystä idän markkinoilta löytyy yllättäen erittäin arvokkaasta, ensiluokkaisesta puusta valmistettuja soittimia muutamalla sadalla eurolla. Jälkimmäisen ja käsintehtyjen soittimien välillä on kuitenkin järjetön ero soundissa, suorituskyvyssä. Ja teollisuuden valmistamaa, vaikka se olisi valmistettu parhaista materiaaleista, ei voi koskaan, edes etäältä, verrata perinteiseen lutherie-soittimeen. Lutsikko pystyy valmistamaan kuusi tai seitsemän erittäin korkealaatuista soitinta vuodessa, ei mitään verrattuna teolliseen tuotantoon. On siis sanomattakin selvää, että viulunvalmistus on erittäin arvostettu ammatti, joka on säilytettävä ja pidettävä hengissä huippukoulun toimesta. Farinacci lanseerasi italialaisen uudelleen XNUMX-luvulla. Propagandaoperaationa – voisimme määritellä sen myös tuon aikakauden kaupalliseksi – sillä oli silti tärkeä merkitys tietyn Stradivariin ja kaikkiin muihin aiempien vuosisatojen kuuluisiin nimiin perustuvan koulukunnan uudelleenkäynnistämiseen. Samaan aikaan Parman, Mantovan ja Torinon väliset alueet, mutta myös Venetsian ympäristö, säilyivät kuitenkin italialaisen viulunvalmistuksen sydämenä."
Mutta jos kaikki Itä-Euroopan metsien jalopuut päätyvät Kiinaan – kysymme Elisalta – onko italialainen käsityö vaarassa?
"Italiassa, Val di Fiemmessä, meillä on maailman paras kuusi vaahteraa varten voit hankkia tarvikkeita perinteen mukaisesti Bosnian metsistä. Eikä kauppa ole vaarassa kuolla sukupuuttoon, lukuun ottamatta uusien italialaisten luthier-oppilaiden kasvavaa puutetta. On kuitenkin tärkeää, että käyttäjien vaatima laatutaso ei laimene vuosikymmenten kuluessa, mikä aiheuttaa laadullista litistymistä paitsi ammattimme, myös muusikoiden itsensä korvaan. Vastuutuntomme edellyttää nykyaikaisten viestintävälineiden hyödyntämistä luoda hyveellisen verkoston lutterien ja muusikoiden välille, sekä auttaa kollegoita ympäri maailmaa pitämään taiteensa tason mahdollisimman korkealla. Suunnittelemme muusikoille opintojaksoa, luultavasti ensimmäistä maailmassa, jonka avulla he voivat itsenäisesti suorittaa soittimiensa täydellisen huollon; Ensinnäkin täsmällisten teknisten taitojen hankkiminen antaa opiskelijoille käytännön mahdollisuuden välttää jatkuvaa ja kallista ulkopuolista apua, joka tietyille maille tyypillisten erityistaitojen puutteen vuoksi voi usein olla tehotonta ellei hyödytöntä. Ja toiseksi, se lisää tietoisuutta itse työkalusta. Olemme kuitenkin jäsentelemässä kollegoiden ympäri maailmaa kehittyneiden tekniikoiden mestarikurssi koskien esimerkiksi akustista viritystä, lakkausta (on valheellinen myytti, että se ratkaisee viulun äänenlaadun. Kuulen edelleen usein sanovan, jopa sisäpiiriläisiltä, että Stradivariuksen salaisuus piilee sen lakan maagisessa juomassa, vähän kuin salaperäisessä Nutella-reseptissä, mutta alkuperäiset lakat ovat kadonneet kokonaan, eikä niillä ole mitään tekemistä soittimen suorituskyvyn ja laadun kanssa), jolla voi olla erittäin tärkeä rooli konservoinnissa tai yksityiskohdissa joissakin monimutkaisissa käsittelymenettelyissä; kaikki tämä on suunnattu lutsoijille, jotka ovat jo varsin asiantuntevia, mutta joilla ei ole koskaan ollut mahdollisuutta päästä kosketuksiin niin sanottujen työpajasalaisuuksien kanssa. Tässä tapauksessa voidaan puhua esoteerisista tekniikoista ja menettelyistä, ei niinkään siksi, että ne ovat mysteerisiä, vaan pikemminkin siksi, että niitä tuskin voi tuntea edes virallisissa kouluissa opiskelleet. Se on noin salaisuudet, jotka on saatu käsityölle omistautumisesta, kokeilu, herkkyys ja pitkä vuorovaikutussuhde puun kanssa, kyky valita sitä ja lopulta kuunnella sitä sekä korvalla ja kosketuksella, myös ns. kuudennen aistin erityisopetetulla käytöllä" .
Kuten muistaa - kirjoittaa Francesco Baroncelli - kuinka nämä vaatimattomimmasta puunrungosta ja yhdessä inhimillisestä taidosta syntyneet työkalut edustavat yhtä kaunopuheisimpia esimerkkejä ihmisten ja luonnon välisestä ymmärryksestä: ja kuinka tämä ymmärrys aina ilmaistaan, pakottaen ihmiset etsimään harmoniaa."
Jätä kommentti (0)